Greek art

Няма друга култура, която да е оказала толкова дълбоко влияние върху западното изкуство, колкото тази, която се развива в Древна Гърция. През период малко над хиляда години (от 1100 г. пр.н.е. до 27 г. пр.н.е.) идеи са усвоявани и адаптирани, а нови методи и стилове постоянно са били разработвани. Тази книга проследява трансформациите: ранната геометрична живопис на вази, архаичният период от седмия век, когато се полагат основите на всички форми на гръцкото изкуство, новата увереност през класическата епоха и елинизацията на Близкия Изток от Александър Велики и по-късните гърци.

Професор Шухардт разглежда характеристиките на различните стилове и творчеството на отделни художници в областта на вазописа, скулптурата и архитектурата. Еволюцията на красивия червен фигуративен стил в живописта върху вази от шестия век е представена в контекста си, както и работата на скулптора Фидий с неговата златна и слонова статуя Атина Партенос – произведение създадено в разцвета на класическото изкуство. В книгата намираме също известните фризове от Партенона, Венера Милоска и Ника от Самотраки.

Развитието на архитектурните редици е обяснено с великолепни примери за строежите по акропола в Атина, театъра в Епидаврос и елинистичния град Пергамон. Преходът от това елинистично изкуство към римското имперско изкуство през първи век пр.n.e., бележи началото на влиянието му върху последващите култури.